天然艺术根雕灯

天然艺术根雕灯

根艺是一门"奇"，"巧"结合的造型艺术，它在艺术创作的美学原则上与其他艺术有共同之处，又有它独有的特点。所谓共同之处，就是它具备了木雕，雕塑，石刻等艺术的表现形式，又吸收它们创作的长处，来补其短处。它们的不同之处，就在于根艺是采用根的自然形态，与天同创。因此，它在艺术创作上着重有四项原则：一是寻奇觅美；二是巧借天然；三是突出意趣；四是讲究构图。这四要素是就根艺创作的最基本的设想。

    1.讲究构图
    构图法则:根艺作品的构图方法是很多的，在立体雕塑作品中通常采用三角形构图。所谓三角形构图理解为：构图中的基本部分用直线联结起来，就形成了一个三角形。这些三角形是极其多样的。通常在构图处理上不仅有一个三角形，而且有好几个夹角或者三角形，但其中有一个应该是主要的，它本身包含着构图中心，而且其外形要比在构图处理中的其它几个角的外形明显。 根艺作品也可以用其他一些几何图形，如圆形，椭圆形，菱形等等，作为进一步进行构图的基础。
    根艺作品构图的特点:
    在评价根艺美术作品时，常常运用这样的评语：构图安定，结构宏伟，意向豪放，变化多端等等。这多种多样的印象，不仅决定于题材和作品的内容，而且也来源于色调，木质纹理和配合，但更主要的是取决于作品的构图处理。根艺美术的构图原理，就是从根的自然形态中，寻找形式的内在因素，从内容到形式，从形式到内容，是一个反反复复地体现主题思想和内容的过程.
    根艺作品构图的生命力:
    根艺作品的生命力，一般来说是从根的奇特形态中发现，理解其内在的东西，并利用某些形象的表面特征，加以典型的有力表现。有时还可以借助于表现技巧，使根艺作品产生神态和动感，赋予新的生命。根艺作品只能表现在某一时间内的情节，也就是使观众明确地感觉到在这一时刻之前和之后，即运动过程中所发生的那一瞬间的情节，只有做到了这一点，才能给人以富有生命的运动感。
    根艺作品构图的表现力:
    所谓表现力，也就是根艺美术的感染力，即发挥运用对比的效果。当根艺作品的构图一旦形成强弱，粗细，大小等强烈的对比和韵律感时，构图才具有表理力。
    此外，在构图时各种富有表现力的对比的结合，要通过节奏韵律表现出来。韵律是构图的基础，也是美感的基础。它在赋予作品艺术性的同时，也给了它诗意和音乐感，使构图更富有表现力。
    根艺作品构图的整体性:
    在构图中，为了体现作品的整体性，作者应把次要的事物从属于主要事物，使作品的各个部分融合于一个不可分割的有机整体内。与作者思想符合的构图，应预先考虑到欣赏者的感觉逻辑，使其与作者思想发展逻辑相呼应。构图的整体性，依靠它所有因素之间的联系，都是为了欣赏者能够看出作品所表现的意思。
    突出意趣
    创作是源于自然，高于自然，回归自然，但绝不能单纯描绘天然，更不能照葫芦画瓢，而应当充分利用自然根材奇美的特征去抒发作者的思想感表。这种体现不是直截了当的，而是采取一种曲折的，耐人寻味的方法表达出来：
    1.从诗情画意中获得意趣：
    在根艺作品的创作设想中，除了明确主题，因材施艺之外，还要追求一种耐人寻味的"弦外之音"，这就是中国画论中常说的"画外之意"或"意境"。所谓讲究意趣，是说作品有要隽永深邃的"诗情画意"，它常常把作品的主题思想给以委婉含蓄的表现，力求摆脱过于刻露的一般化描写。根艺作者，要深刻地识别根材的表现形态，要有强烈真挚和思想感情，而思想感情的产生，又与对根材的形态认识深度有关。
    2.从表现美中获得意趣：
    人们常把不好的东西称之为粗俗，但在艺术上，粗和俗却不能划上等号。粗制滥造的东西固然不好，但在艺术上粗犷的东西却是极妙的。古今中外不少根艺作品就具有一种粗犷的美，采取稍加雕琢的方法，刀阔斧地取舍，不加修饰地表现了生活中的美。另一些作品表现了精细的美，这种细腻的处理方法，可给人一种精细的美感。挖掘平凡生活中的诗意美，给人以朴实，和谐的艺术美的享受。这种现实生活中如画而又逼真的意趣，会使人感到一种幽静。
    3.从识别根材中获得意趣：
    "意趣具于笔先，则画成神足"，"后人刻意工巧，有物趣而乏天趣"。要获得意趣则须抓住神似美。在形态多变的各种根材面前，意趣既不能因袭和模仿，又不能率意触情，草草便得。清代画家石涛认为："人操此蒙养生活之权，焉能使用笔墨之下，一一尽其灵而足其神。"在深入生活，观察自然领略到变化无穷的意趣。"意"是根艺家的气质，感情，理想等精神世界的因素在创作中的体现；"趣"是面对根材的客观形象的反映。只有在作品中饱含着作者对根的自然美的深刻感受，才能赋予根的艺术以浓厚的感情色彩，抒发与时代脉搏和人民群众的感情相联系的艺术情趣，创作出具有独特风格的作品来。
    巧借天然
    寻找合适的根材是根艺美术创作的重要基础，而巧借天然则是根艺美术创作成功的开端。
    1.巧用根的最佳形象：
    巧借天然，作为一个根艺家必须掌握这个艺术创作规律，这是根艺创作不同于其他艺术的独到之处。巧借天然，即要求作者用审美的眼光去识别各种根的自然美的特征，进而能合现地动用它。
    2.巧用根的节疤和色泽：
    树根的形体变化较大，千姿百态，有的虬曲臃肿疙瘩斑斑，有的四出槎芽，既有突出的鸡眼，又有空穴，还有结瘤和细裂的纹路及各样的节疤------这多变的树根，展现出人工所不能刻画出的特点。对于形态复杂的根材，创作者要巧作心计，反复推敲琢磨，有所选择，有所集中，有所概括，有所取舍，有所强调，一切取决于主题思想的要求，一切为了突出地表现主题思想，一切为了增强作品的艺术效果。
    3.巧施技艺：
    根艺创作必须注意艺术性，就要有能够充分表达艺术效果的技艺，要求艺术和技术的统一。由于根艺作品受到材料形态的限制，不能像木雕那样自由地动用材料和刀法，只能借助于根的节，疤，痕，瘤，须，皮，色和有韵律的体态以及多变的线条等自然特征，加之丰富想象来进行徒刑和雕琢，在"似与不似"之间表现对象。
    再有，根艺创作，一般不是先立意后找根，而是先找根后立意。从选到的自然美的奇根里司出形象，匠心独运地扬其长，补其短。
    寻奇觅美
    一切艺术形式都离不开它所使用的材料。根艺美术家必须到大自然中去寻找，发现，搜集各种形态奇特的废根，从而诱发创作的契机，确立作品的主题。
    根艺作者只有寻找到了形态奇特的根材后，才能通过运用自己的智慧，想象力和独创性创作出完美的根艺作品来。这种寻根的过程实质上就是寻找创作题材的过程。要创作出既有根的艺术特点，又有思想内容的根艺作品，关键在于设想。这个设想是建筑在自然存在的有表现力的根上，而不是在一摊泥巴或地块待雕的木头上。
    为此，首先就要去找根，到大自然中去，在那些被遗弃的废根木里寻奇觅美。到大自然中寻找美的根存在于大自然之中，它以多种多样的形式呈现出来。有表现力的根所存在的美是各种各样的，能否发现这种美是和那双观察它的眼睛有关的。
    根艺作者的最好的老师-----大自然，人们应当将全部情感倾注于它，全身心地去热爱它，大自然将会给以丰厚的回报。作为一个艺术家，无论他从事哪种艺术，都应该善于观察，当然根艺美术家也不例外。成千上万的人们对于他身边出现的某个根的形象是淡漠的，甚至感觉不到它的存大。但如果被一位目光敏锐的根艺作者发现，就会引起他的注意，促使他专心地观察，思考和选择，并牢牢地记住这使他感动的形象，从而激发他的创作灵感。于是，曾经千百次从这现象旁边袖手而过的那些人，将会惊奇和感动，并且莫名其妙，他们以前怎么一点也觉察不到这根材的美。
    怎样选择有形象的根材在自然界中所看到的千姿百态的树根，竹根，藤根及各种坚硬的植物根材，不管它是光滑的还是粗糙的，是单纯的还是奇特的，也不管它本身像个什么，终究是一个僵死的东西。其所以具有自然美，蕴藏着内在的生命感，是指它以过根艺美术家的形象思维才会有表现的可能。根艺作家的寻奇觅美，实际上就是根艺创作的设想中，如何认识和利用根的自然美的开端。